【百道编按】《米米朵拉》是虹影写给女儿的首部奇幻作品，延续了虹影作品一贯的风格，书写记忆和自己。不同的是，她描写的不是过去的生活，而是用孩子时期的眼睛看现在的世界、看我们的国家、看灾难。在《米米朵拉》里，她安排了米米朵拉与父亲的相遇，这是她给父亲的一次机会。

4月5日，虹影首部奇幻作品《米米朵拉》发布会在京举行，中国社会科学院近代史研究所雷颐，鲁迅文学院院长邱华栋，人民文学出版社总编辑刘国辉与虹影一起探讨了他们对作品的认识。

《米米朵拉》是一部寻找小说，也是一部成长小说。故事一开始，主人公米米朵拉的母亲不见了，为了寻找母亲的下落，十岁的米米朵拉在小说中历尽各种奇遇和惊险。

著名华语作家虹影

《米米朵拉》是虹影写给女儿的首部奇幻作品，延续了虹影作品一贯的风格，书写记忆和自己。童年时期听到的神话传说丰富了她的想象力，她经常幻想与传说中的人物对话相遇，这让她在苦难生活中得到安慰；也幻想有爱自己的家人。虹影坦言写米米朵拉就是写她自己。不同的是，她描写的不是过去的生活，而是用孩子时期的眼睛看现在的世界、看我们的国家、看灾难。

幻想小说只有融入现实才有力量。这本书的创作灵感来自于令人触目惊心的拐卖儿童事件。作为一个母亲，虹影能体会到孩子丢失时的焦灼与恐惧。在创作中她也一并关照了人与自然、城市的发展与环境的恶化等等现实问题。

现实生活中有很多限制，有很多事不能做，不敢做，在现实里办不到的事在小说里可以改变。这是小说家用幻想和现实相联系的一种方式。但她不是生硬简单地表达这些主题，而是为它们编织了一件奇幻外衣，通过主人公离奇惊险的经历表现出来。

当米米朵拉历经艰险终于拿到可以救活母亲的宝物后，她选择用宝物拯救已经濒临毁灭的城市。虹影想表达一种人类对待灾难的态度：我们犯过很多的错误，现在也仍然在犯，我们应该有所行动，有所改变，这样天就会变得蓝一点，我们就不用戴口罩了。

这部作品不仅是寻找母亲，也是寻找现实困境的答案，寻找内心的自己。因为寻找的复杂，米米朵拉的成长也是多面向的，她不仅学会了面对问题，也学会了面对问题进行取舍。等到结尾的部分，一个成长了的米米朵拉站在母亲面前，她要和母亲一起面对接下来的问题。这个长发的女孩子牵着读者的心，让大家随她一起冒险和成长。

从左向右分别为：刘国辉、邱华栋、虹影、雷颐

受虹影本人从女儿到母亲角色转变的影响，从《奥当女孩》《里娅传奇》开始，虹影作品的风格有了很大的转变，少了一份锋利，多了一份母爱的慈和。这一点在《米米朵拉》里表现得最为突出。这部作品表达的主题之一是母爱。虽然母亲出场没多久就失踪了，但母亲的影响无处不在，通过米米朵拉，读者可以看到母亲对米米朵拉的教导和关怀，可以看到母女间亲密的关系。

雷颐说，寻找母亲是童话的永恒主题，虹影的小说切合了这一主题，但不重复，把魔幻奇幻和现实紧密结合在一起。同时，她的小说写艰难困苦，但把暴力、血淋淋的东西剔除了，显得非常纯净。

《米米朵拉》中的角色cosplay

刘国辉认为《米米朵拉》用想象力和爱搭建了一个有着宏大的空间和时间的故事框架，用一个女孩的成长故事讲述了人世间最珍贵的母女之爱。这部长篇小说可以说是虹影文学史上一个新的转折点。

博尔赫斯说过：“一切伟大的文学最终都趋向于儿童文学。”意思是越是伟大的文学越趋向于孩子般的沉静，最本真和原始的感觉。文学史上很多大作家都写过儿童文学，左拉给自己的孩子写过《给妮侬的礼物》，萨尔曼·拉什迪给儿子写过《哈龙和故事海》，《幽灵之家》作者伊莎贝尔·阿连德给自己的孩子写过少年探险奇幻三部曲《怪兽之城》《金龙王国》《矮人森林》。邱华栋说这是一个特别重要的趋势。

虹影是一个不断突破自己的作家，她早年写过女性的成长题材，写过女性主义作品，写印度佛教文化，写上海的地域文化等等，现在又写儿童文学。他认为在这点上虹影又超越了自我。

虹影的先生亚当·威廉姆斯也分享了他对儿童文学和虹影新书的看法。他认为写给孩子的书和写给大人的书只有一点不同，前者没有性感，后者有性感，其他是一样的，都是在讲人的故事。孩子需要通过书了解世界，他们喜欢的书也是可以让他们了解真实世界的书。《米米朵拉》是虹影第一本真正写给孩子看的书，是大人也能看的书。

母亲是虹影作品的重要形象，虹影对于“母亲”的态度经历了从恨到谅解的转变。在虹影的作品中，父亲也是非常重要的形象，他经常不在场，即使在场很多时候也是丑陋不堪的。在以后的作品中，“父亲”会不会得到类似的谅解？虹影表示她也许会正面写一个好父亲，但她更感兴趣的是写一个坏父亲。在《米米朵拉》里，她安排了米米朵拉与父亲的相遇，这是她给父亲的一次机会。

意大利画家瓦莱里娅·马什勒什纳为《米米朵拉》绘制插图

（本文编辑 思敏）