【百道编按】广西师范大学出版社出版的《云层之上：贾平凹对话武艺》皮质特装版和精装普及版两个版本均已上市，本书内容是由作家贾平凹和武艺对话内容集结而成。2021年5月30日，贾平凹与武艺将携该书来到西安，与读者见面，并与众多嘉宾一道在现场继续延续书中的对话，与广大读者分享更多个人的创作经验与人生哲学。

“我在没有坐过飞机之前，以为天就是日月星辰刮风下雨，各种云彩，当我坐飞机到了天上，才发现所有的云层上边都是阳光。……虽然你站在你的民族、国家之处，站在你的云层之下，但一定要穿过云层，看到云层之上是一派阳光，云层上面的境界是一样的。”

在作家贾平凹先生和艺术家武艺先生就文学与艺术展开的一场对话中，贾平凹这样说。

贾平凹所说的“云层之上”，是创作者所追求的一种共通的人类意识、现代意识——可以突破民族、地域、身份、阶层等等限制的一种创作境界和审美眼光，而“云层之上”所寄寓的创作追求，则是这场对话的共鸣和基石。

贾平凹与武艺正在对谈

这场对话，是广西师范大学出版社新书《云层之上：贾平凹对话武艺》最初的雏形。

贾平凹和武艺，一位是在书画界涂绘波澜的当代文豪，一位是可以用散文来进行写生的著名艺术家。武艺关注贾平凹的艺术作品20多年，这场对话则酝酿了5年，其间从阅读到行走，从资料到话题，都进行了精心准备。如今，这场对话的内容被集结成书，书中还同时收录了贾平凹和武艺各自的美术作品，既延续了对话的议题，亦是对各自艺术观点的直面与回应。

该书在形式上设计了皮质特装版和精装普及版两个版本，去年底，皮质特装本率先面世，今年5月，备受普通读者所期待的精装普及版也终于亮相，至此，该书的两个版本均已全部上市。

5月30日，贾平凹与武艺将携该书来到西安，与读者见面，并与众多嘉宾一道在现场继续延续书中的对话，与广大读者分享更多个人的创作经验与人生哲学。

《云层之上——贾平凹对话武艺》

新书分享暨签售会

活动时间

5月30日（周日）15：00-17：00

活动地点

西安·蓝海风漫巷·万邦书店

活动嘉宾

贾平凹

（中国作家协会副主席、著名作家）

武艺

（中央美术学院教授、艺术家）

杨大伟

（浙江传媒学院教授，中国美术家协会理论委员会委员）

姚震西

（北京画院专职画家，艺委会委员，资深出版人）

李瑾

（西安美术学院副教授，装帧设计师，曾获2016年世界最美的书唯一金奖）

冯波

（广西师范大学出版社集团副总编辑）

在武艺看来，文学家、诗人能够更开放地对待生命，美术、绘画则专业性更强，而贾平凹是集文学、书法、绘画多门类艺术于一身的大家，他希望通过两人的对话，能够消解当前专业标准对中国当代新绘画的认识，从而找到艺术上的突破，恢复绘画的本体。

武艺作品

阅读贾平凹的文字，武艺总会看到画面，而欣赏贾平凹的画作，他又发现每一张都可以成为一部小说的主题，并且不再是中国传统文人画，而是呈现一种从传统到当代转换的新思路。在他看来，贾平凹更像是一个思想家。

谈及自己对于书画的喜爱，贾平凹说：“我是书画圈外的，我从没有想过做书法家、画家，但我对书画的喜爱是从小就有的，一方面小学里有写字课，从小就临帖，另一方面也是最重要的，书画是人的生命中本来就有的东西，只是多和少、开掘不开掘的问题。”

贾平凹作品

贾平凹在对话中谈到，自己搞书画纯粹是兴趣所至，他认为文学和别的任何艺术在根本性上是一致的，但各自独立，谁也替代不了谁。

“有些东西无法用文字写出来，我就写字、画画，书法、绘画和写作对我来说是互补的。这种互补我知道它的好处。但文学对于我来说是第一，为了保证第一，别的我都可以舍弃，所以从这点讲，书画可以算余事。对待余事，我多少有些玩儿的意思。”

在与武艺逐步深入的对话过程中，贾平凹也进一步谈及了自己对文学与艺术关系的看法。

他认为，各个艺术门类基本上是相通的，但是也有不可替代的，不可替代的其中一个就是各有各的语言、各有各的路数。“比如说有一些场景，你再好的文学家，再好的文字也无法表达它，你只能用画面表达它，但有一些东西你通过画面传达不出来，你需要文字，或者是音乐。各个门类能同时存在，有它的共通性，也有独特性。”

在对话中，武艺就像是一位发现者和探索者，在话题的来回交锋中、在一次次精妙地发问中，引得贾平凹妙语连出。

譬如在谈及艺术成就时，贾平凹说道：“大艺术家，大天才，就是他虽说他的事，却又正击中了一个时代，一个时代的人群，如站在山头往峡谷扔一块石头，满峡谷都余音回荡。”

在谈及艺术创作的传统性时，贾平凹又说道：“你的背景是大海，你才可能波涛汹涌；你的背景是溪流，你只能浅显纤弱。”

对谈是理性的讨论，艺术图像则是直观的回应。《云层之上——贾平凹对话武艺》一书的一大亮点，则是在这场作家与艺术家的对话实录之外，还增加了两位作者——贾平凹和武艺的艺术作品选辑，文字与图像交织流动，让来自不同地域、不同领域、不同身份的两位艺术家，用他们艺术作品强烈的风格张力，来延续这场对话的话题。

除了内容的编排，《云层之上——贾平凹对话武艺》两个版本的装帧设计也匠心独运。皮质特装版更侧重装帧设计的独特性和文本呈现的创新追求，采用线装形式，以厚无纺布作为封面材料，满足收藏之需；而刚刚上市的精装普及版则以简约、易读为设计原则，更便于携带和阅读，随书还附赠了宣纸印制的贾平凹、武艺代表作品各1幅。

1著名作家贾平凹首部关于艺术的对话录
当代文豪与著名艺术家的思想交锋

武艺关注贾平凹的艺术作品20多年，这场对话则酝酿了5年，2019年5月31日，他和贾平凹在上书房用了一整天的时间对谈。在对话中，武艺就像一位发现者和探索者，在话题的来回交锋中、在一次次精妙的发问中，引得贾平凹妙语连珠。

2话题丰富，语多机锋

联袂呈现作家与艺术家的创作经验和人生哲学

将作家和艺术家的创作经验联袂呈现，不仅是二位作者之间不同职业身份的连接，也是他们各自内在写作者、书画家双重身份的关系凝视。二人的对话在美术创作、美术教育、文学创作、文学与艺术的连接等大众议题上火花频现，不仅为艺术工作者提供了可资参考的创作经验谈，也为不同艺术载体审美机制的生成寻找关联及答案。

3认识和了解贾平凹

艺术创作乃至文学创作的一手素材

贾平凹是集文学、书法、绘画多门类艺术创作于一身的大家，他的绘画是其文学思考的延续。他在对话中关于艺术创作乃至文学创作的观点，表达的对当下艺术界现象的观察和思考，读者可以从中窥见其创作思想和人生智慧。

4收录120多幅贾平凹、武艺书画作品

随书附赠丰富的文创产品

围绕“对话”这一核心，将武艺、贾平凹二人的绘画作品引入设计，两位艺术家各自独立、自由的美术作品，既延续了对话的议题，亦是对各自艺术观点的直面与回应。书中还附赠了文创产品，包括巧藏在腰封处的2张书签（有撕裂线，可撕下使用），以及机宣印制的贾平凹、武艺绘画作品各1张（规格为295mm*225mm，可装框后装饰墙面、书柜等）。

不少业内人士均对本书给出极高评价：

一个极力边缘自己，而总被时尚关注的现代艺术家；一位极力强调本土叙述，而作品总被翻译成各国文字的文坛大佬。他们坐在一起的那一刻，缄默、慎思、漫谈或者会心的微笑，他们说些什么？言谈中究竟关注什么？那些直击自己内心的话题锋芒，哪怕是云层之上的晤对，也会闪烁出时代的精神状况。

——中国美术学院 王犁

你可以以倾听者的身份与两位交流。贾平凹道出了写作之外的绘画，武艺说了很多绘画之外的写作。他们谈及的问题都是在各自的实践中梳理几十年的肺腑之言。因为无论是写作还是绘画，都会经历从看见到发现的智慧获取过程。

创作是个体的坚守，但也可以是一杯清新的下午茶，悠然的阅读中可以看到他们各自的另一种存在。

——浙江传媒大学 杨大伟

画者，文之极也。

朴素是通往艺术最便捷与最本质的途径，很多人在技术的道路上迷失了朴质。贾平凹先生的绘画，全无艺术科班背景，乃文学之余事，形象质朴与笔墨酣畅，其根底纯属心象，浑朴有力。武艺先生学院底细，然志在渐老渐熟，渐熟渐离，熟后求生，诚如程青溪谓：若忘若忆。《云层之上》是二人的艺术对话录，是试图拨开云雾的绘画洞见，文字的吉光片羽中闪烁着智者的识见。

——南京艺术学院 李安源

（本文编辑：佑生）

(本文原载于：广西师大出版社公众号)